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奧爾夫心得體會（精選25篇）
當(dāng)我們心中積累了不少感想和見解時，應(yīng)該馬上記錄下來，寫一篇心得體會，這樣能夠給人努力向前的動力。那么問題來了，應(yīng)該如何寫心得體會呢？下面是小編為大家整理的奧爾夫心得體會，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
奧爾夫心得體會 篇1
今年暑假有幸到寧波進行了為期3天的“奧爾夫音樂教學(xué)”培訓(xùn)，使我和奧爾夫音樂有了一次親密接觸。培訓(xùn)中，老師給我們展示的各種活動中新穎的形式、教具、輕松的氛圍，深深吸引著我們在座的每一位老師。讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力，體驗到了它給我們帶來的快樂，更得到了不少的收獲和啟迪。于是，本學(xué)期我試圖將“奧爾夫音樂教學(xué)”作為班級的特色教育，學(xué)以致用，希望在自主實踐中，進一步掌握奧爾夫音樂的教學(xué)法、教育理念等，使幼兒在活動中初步掌握節(jié)奏、身勢、樂器演奏等音樂知識。
因為教材、磁帶等不到位的緣故，時隔數(shù)月，終于在12月的一天，我組織幼兒開展了《豐收》這一奧爾夫音樂教學(xué)活動。在活動中我以故事《小松鼠采栗子》為線索，引出并貫穿整個活動：第一環(huán)節(jié)，我先向幼兒講述故事，并在《小松鼠進行曲》的音樂聲中帶來幼兒進行采栗子、剝栗子、吃栗子等各種動作，大家在教師和音樂的帶來下，輕松、愉悅地做動作，通過這一環(huán)節(jié)幼兒的興趣充分地被調(diào)動起來了。第二環(huán)節(jié)，是整個活動的重點，我采用了多種形式帶領(lǐng)幼兒進行聽音和節(jié)奏練習(xí)。首先，請幼兒聽音樂，聽出“叮�！钡穆曇�，并在聽到“叮叮”后拍打身體的各個部位;然后，出示“十六宮格”，讓幼兒認真聽音樂，并在“十六宮格”中找出“叮�！钡奈恢�，并進行節(jié)奏練習(xí);最后，出示三角鐵、小鈴，先讓幼兒自主探索兩種樂器的演奏方法，再讓幼兒根據(jù)音樂中“叮�！钡奈恢煤凸�(jié)奏進行演奏;第三環(huán)節(jié)，在《小松鼠進行曲》的音樂聲中，進行小松鼠狂歡的自主表演，在動作、樂器的表演中結(jié)束了本次的活動。
整個活動，因為幼兒第一次接觸奧爾夫音樂，而且活動中新穎的形式、有趣的音樂內(nèi)容，緊緊抓住了幼兒學(xué)習(xí)興趣。孩子們不時地被活動中聽音找栗子、聽音吃栗子等有趣情境所吸引，發(fā)出“真好玩”、“太有趣了”的感慨。但作為施教者的我，因為是第一次實踐，所以在感受到孩子們喜歡玩的滿足感后，更多地是活動帶給我的.困惑：
1、因為培訓(xùn)時間少，對奧爾夫音樂教學(xué)的理念和方法只是表面化的、感性認識。因此在自主實踐中，只能根據(jù)自己在培訓(xùn)中看到的培訓(xùn)老師演示的內(nèi)容進行，自己對教材的理性認識和分析不夠，活動所要達到的目標(biāo)比較模糊，導(dǎo)致活動比較形式化。
2、在活動中，也使我充分感受到自己音樂功底的薄弱，只有教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У�、生動有趣的音樂教育，使幼兒學(xué)到正確、科學(xué)的音樂知識。
除此之外，還有很多細節(jié)上的困惑，如：幼兒園里樂器已經(jīng)老化，種類短缺，如何滿足奧爾夫音樂教學(xué)的需求;從中班才開始奧爾夫音樂教學(xué)，如何根據(jù)幼兒年齡特點進行系統(tǒng)性的教學(xué)等等。我們班的奧爾夫音樂教學(xué)才剛剛開始，不管是對幼兒還是教師，都需要在不斷實踐中去不斷探索、學(xué)習(xí)和創(chuàng)新，作為教師的我將在以后的教育教學(xué)中，加緊對奧爾夫音樂教學(xué)法和理論的學(xué)習(xí)，同時不斷提高自己的音樂素養(yǎng)。希望通過不斷的探索和實踐，使我們班的奧爾夫特色教學(xué)越來越繪聲繪色！
奧爾夫心得體會 篇2
一個偶然的機會，使我接觸到奧爾夫音樂教學(xué)法。他對我的教學(xué)觀念、人格、創(chuàng)造力發(fā)展起到了積極的影響。
觀念：即客觀事物在人腦留下的概括的形象。是一種思想，一種理念。而不是實在物質(zhì)。我認為，在以前的教學(xué)中，我較注重的是：對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么。學(xué)了奧爾夫以后，我的觀念有了改變，奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識的主動權(quán)，教給了孩子。
結(jié)合當(dāng)今的社會，恰恰需要這種主支探索綿精神。教育現(xiàn)代的兒童，該從不同的角度進行教育，而不是千篇一律如郵一轍的教學(xué)�，F(xiàn)在的孩子思維靈敏度高，吸收知識的能力強，單一的老師教什么他們學(xué)什么是不夠用的。教師應(yīng)該大膽的開辟一片空地，要孩子們?nèi)ヌ剿�，讓他們自己走向成功。在他們的頭腦中，不畏懼失敗。例如：小孩子學(xué)走路，摔倒了，現(xiàn)在的父母會說：“自己站起來�！蹦敲矗谒季S這塊領(lǐng)地，為什么不能試著說一句：“自己站起來�！蹦�!奧爾夫音樂教學(xué)是一種新的教學(xué)方法，他強調(diào)了自身的發(fā)展，有點舉一反十的意味。美國最有影響的心理學(xué)家瑪斯隆(Abrahammaslon)說：我們必須教學(xué)生成為一個會創(chuàng)造的.人，至少有能力面對新奇事物的思想，去做即興演奏的方式來解決問題，而無須提前準(zhǔn)備。奧爾夫教學(xué)注重教學(xué)過程，以后，我會拿來借鑒，這是一人好的開始。
我學(xué)習(xí)衛(wèi)學(xué)期的奧爾夫音樂教學(xué)，每次上課，從我自身來說，都感到輕松自然，教師每次上課都以帶著全班同學(xué)做游戲的形式進行教學(xué)，如老師請同學(xué)自選打擊樂器，自己編排四拍子的節(jié)奏，要求不與他人一樣;老師發(fā)給每組同學(xué)幾張報紙，請同學(xué)以小組為單位進行創(chuàng)編表演，要求情節(jié)不同;教師放一段音樂，樂曲時而緩慢，時而急促，時而高昂，時而低沉，要求每位同學(xué)根據(jù)自己的理解做動作，大膽進行表現(xiàn)。鍛煉了我們的創(chuàng)造力與表現(xiàn)力。再如，任意給兩個音高進行兒歌創(chuàng)編，鍛煉了即興創(chuàng)造能力、識譜能力及音準(zhǔn)的訓(xùn)練等等;對幾宮格的認識，鍛煉了協(xié)調(diào)能力。還有許多其他的游戲，教師用這些游戲好象在無聲地告訴我們，奧爾夫音樂教學(xué)的空間之大、之隨意。讓學(xué)生在游戲中去感知，去探索，從游戲入手，將孩子們娛樂優(yōu)勢(天性)轉(zhuǎn)向——用心去冒險，我們在經(jīng)歷一種最完美的人類狀態(tài)，而緊張與放松之間的完全平衡，就是人類心靈的延伸。娛樂并不為失敗所困擾，游戲中也有風(fēng)險，但娛樂是一種自我成長的過程。從而達到一種升華�！耙魳凡⒉皇俏业哪康�，音樂是我達到散發(fā)心靈力量的一個手段罷工了!”奧爾夫先生這句話寓意深刻呀!
人格：即人的性格氣質(zhì)能力等特征的總和，個人的道德品質(zhì)。對事物的態(tài)度和行為方式上所表現(xiàn)出來的心理特征。學(xué)了奧爾夫教學(xué)使我心胸開朗了許多，思考方式靈活了……奧爾夫教學(xué)所追求的不是音樂本身，他沒有固定的教案，而是借助音樂去尋找人類已經(jīng)遺失或?qū)⒁獑适П举|(zhì)的心靈中最可貴的東西。要達到這種目的，唯一方法是通過這種原本性的音樂教育，才能獲得。音樂及其他藝術(shù)不同于科學(xué)(理性，邏輯之結(jié)晶)的最大區(qū)別在于：他是人類情感聽載體，奧爾夫的音樂教學(xué)所要煥發(fā)的是心靈這種感覺，感情的直白表露，前面講的即興就是這種表露最集中典型的方式。通過音樂活動，不是去追尋理性的教化，而是心靈的煥發(fā)，人性的解放。
如一次課上，教師讓我們聽著鈴鼓的敲擊聲，聽著強弱音的變化，用腳步的輕重和自身的形體狀態(tài)來再現(xiàn)自我。當(dāng)鼓聲停止時，隨意找到一個伙伴，利用老師事先指定好的身體部位接觸作造型，看誰做出的造型最美觀。同學(xué)們笑聲不止。這個活動讓五十個大人興趣昂，又何況幼兒呢!老師要求每次合作的伙伴不要總是一個人，鍛煉了合作精神、隨機性、即興創(chuàng)作能力、表現(xiàn)力、思維能力等方面。這節(jié)課給我留下了深刻的印象。在教學(xué)實踐中，我試著給三歲——三歲半的孩子上了一次這樣的課，孩子們十分感興趣。連平日最淘氣的貝貝(一個不到三歲，十分任性的小男孩)也會全神貫注地找小伙伴，擺造型。這次課深深地觸動了我，使我漸漸貼近了孩子們的心，他引導(dǎo)著我走進了孩子們的世界。
創(chuàng)造力：即想出新方法，建立新理論，做出新的成績或事物的能力。學(xué)了奧爾夫使我感到這個世界很豐富，這個世界很精彩。讓我換一雙眼睛，換一種心態(tài)看世界。讓我感悟世界美好的一面。作為老師通過拍擊身體、捻指、跺腳等聲勢，進行教學(xué)。聲勢可以說是動作教學(xué)的最基本的方法，對幼兒來說簡單易學(xué)。此外，還通過視覺、嗅覺、聽覺、觸覺來訓(xùn)練對事物感知的靈敏度。以娛樂貫穿一教學(xué)之中。鍛煉與開發(fā)幼兒諸多方面的能力。
學(xué)習(xí)奧爾夫教學(xué)有一學(xué)期了，我覺得他就象一塊面包，一大塊精神面包，靠你自己去慢慢品味，這樣才能品出他的獨特味道!
奧爾夫心得體會 篇3
懷著激動地心情來到了北京，開始了五天的奧爾夫音樂教師的培訓(xùn)。這讓我又想起高三時，為了考大學(xué)而選擇獨自外出學(xué)習(xí)的那半年，雖然最終填報志愿時選擇留在了生我養(yǎng)我的地方，但是在那半年里，我成熟了許多，見識了許多，更加懂得了親情的無價。只有自己變得強大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低頭”這句話，不好聽卻很現(xiàn)實。
“忠孝安邦，禮樂治國”是儒家所推崇的思想，六藝中“禮、樂、射、御、書、數(shù)”樂則是指音樂，由此可以看出古人對音樂的推崇。而現(xiàn)在教育政策越來越重視孩子們綜合素質(zhì)的發(fā)展，小升初藝術(shù)特長生的實施，讓我對音樂教學(xué)的道路，看到了一道曙光。來學(xué)習(xí)來充電是正確的選擇。
再來說說這次的學(xué)習(xí)吧，期待許久啊，看著讓自己有點肉疼的學(xué)費，但是想想可以學(xué)到自己一直想學(xué)習(xí)的內(nèi)容，還是值得的。簡單的介紹下，那現(xiàn)在奧爾夫音樂教學(xué)吧。
現(xiàn)下流行的音樂教學(xué)法中，以德國奧爾夫音樂教學(xué)法，匈牙利柯達伊教學(xué)法，瑞士達爾克沃茲教學(xué)三大音樂教學(xué)體系為主。主要來說說奧爾夫教學(xué)法。
奧爾夫音樂教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫（CarlOrff，1895—1982）創(chuàng)建。奧爾夫音樂教育倡導(dǎo)元素性的音樂思想。奧爾夫認為，元素性的音樂決不只是單獨的音樂，而是一種融合音樂、舞蹈、語言為一體的整體的藝術(shù)。通過這些整體的藝術(shù)活動，加上鼓、木槌、木塊以及鐘等節(jié)奏感強的樂器，孩子們學(xué)會了音樂結(jié)構(gòu)以及如何保持同一個節(jié)拍。這種方式是團隊體驗，孩子們通過歌唱、游戲、合韻腳、跳舞等活動學(xué)會了參與和協(xié)作。
奧爾夫體系中最突出、最重要的一項原則就是即興的原則。奧爾夫認為，即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學(xué)活動通過孩子的積極參與和唱奏實踐，以即興活動形式發(fā)展孩子的音樂體驗、嘗試音樂創(chuàng)造的能力。
奧爾夫的元素性思想使音樂真正回歸于人的本性的追求。奧爾夫的家鄉(xiāng)是德國，因此，許多教學(xué)活動是以他家鄉(xiāng)的語言、童謠、諺語、民歌和舞蹈為基礎(chǔ)教材的。奧爾夫認為，每個不同的`民族和地區(qū)都應(yīng)采用這種方式。
奧爾夫還強調(diào)，音樂教育所應(yīng)重視的是創(chuàng)造過程對人的影響和審美經(jīng)驗給人帶來的感受與體驗，這正是和專業(yè)音樂教育的區(qū)別所在。在音樂創(chuàng)造性活動中沒有對錯，而是能夠使體驗者體驗到發(fā)現(xiàn)、探索的樂趣，成功的喜悅，表達了自己的獨創(chuàng)、個性，豐富了自己的經(jīng)驗。在采用創(chuàng)造性活動的研究中我們發(fā)現(xiàn)，凡事能夠自由地表達、表現(xiàn)自己，情感得到充分宣泄的孩子，他們?nèi)菀捉饷撔睦淼木o張壓力，獲得情感的自由和對環(huán)境的適應(yīng)能力，而這些都會給他們帶來終生的快樂、自信和成功。這也是柯達伊與奧爾夫的創(chuàng)造性音樂活動給我們帶來的最有價值的啟示。
奧爾夫心得體會 篇4
周日，帶淘桃去了位于香樟的美育奧爾夫班。介紹說是臺灣人辦的。
一到就看到親切的老師，一下子就認出是第一次來的。簡單的填了表之后，就給淘桃換了鞋子（老師給換的，我手上又是包又是衣服的）進教室了。因為是第一次，我們到得早了一點，只有一個小朋友在。淘桃剛進去的時候還有點陌生，沒怎么說話，在觀察老師。老師是一個年輕的小老師，說話什么的態(tài)度都不錯。
教室的布置也比較簡明，一面是落地的窗戶，還是朝南的，想到天氣好的時候，那個陽光一定很好。另一面是鏡子（后來才發(fā)現(xiàn)鏡子后面是儲藏空間，教具都在后面）。東面的墻上，掛著大白板上面還貼著頭腦樹，好玩。白板邊上放著立式的鋼琴。另一邊就是音響設(shè)備。西邊的墻是一面玻璃的隔斷，外面放著供人休息的沙發(fā)和椅子。教室里是強化地板，放了一塊綠色的地墊，上面有五線譜的線（這大概也就是奧爾夫教室與淘桃上的親子園最大的不同）
在開課之前，一直放著音樂，很有節(jié)奏感的。
開始上課了，一直來的小朋友有六七個，都是媽媽陪著，除了我和淘桃外，其他的家庭好象都來了好幾個大人。奶奶外婆爸爸們都在教室外面休息區(qū)里看著我們在里面折騰
經(jīng)過十分鐘左右的熟悉，到了正式上課的時候淘桃已經(jīng)一點都不陌生了，可以很主動的跟老師溝通。甚至到拍拉丁鼓的時候，她據(jù)然抱著鼓坐到老師邊上了跟老師一起做動作了。
整個課上了45分鐘吧，總之是，淘桃很喜歡。連我這個樂肓上了課以后好象都學(xué)會了一首兒歌。好玩得很。
正式的課程結(jié)束后。我因為有些內(nèi)容要跟老師做咨詢，就把淘桃放在教室里跟老師玩，淘桃最后是把老師放起來的小教具都拿出來玩，玩到不肯回家。
整體感覺不錯，也可能是我是第一次了解這種教育，也沒有跟其他的做過比較。再一個，實際上我覺得跟淘桃在親子園跟甜橙姐姐學(xué)得也差不多的，現(xiàn)在親子園不去上了，上個這個班也算是個補充吧，于是就報了名，交了錢。
好貴啊，一節(jié)課也要62.5，算了，這個時間也比較合適。（天目的那個時間，我不能配合。貴也就貴點了吧）
隨著幼兒教育改革的不斷深入，人們越來越清楚地認識到奧爾夫音樂教育在幼兒教育中的重要作用，奧兒夫音樂教育不僅僅是讓孩子掌握一些音樂技能，更重要的.是通過音樂活動讓孩子獲得身體、智力、情感、個性、社會性的全面和諧的發(fā)展。換句話說，學(xué)前兒童音樂教育首先是一種以音樂為手段來進行的人的基本素質(zhì)教育。本著這一目的，我積極進行音樂教育的探究學(xué)習(xí)與實踐工作。依據(jù)《規(guī)程》精神，以發(fā)揮幼兒主體作用，促進幼兒全面和諧發(fā)展為宗旨，從"興趣、感受、表現(xiàn)、能力"等方面入手對幼兒進行培養(yǎng)。在大量的理論學(xué)習(xí)、探索實踐、經(jīng)驗借鑒的過程中，幼兒獲得了全面和諧的發(fā)展，同時也促進了我在教育工作中的觀念的根本轉(zhuǎn)變。對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現(xiàn)的方式和途徑。在學(xué)前教育階段，我們可以通過音樂教育發(fā)掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發(fā)展。
一。變教師的"傳授"為主為幼兒的"自主"學(xué)習(xí)為主在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學(xué)習(xí)的主體性，在設(shè)計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發(fā)展需要和學(xué)習(xí)特點為依據(jù)，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務(wù)就是往這個容器里注入、灌輸，表現(xiàn)在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創(chuàng)造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學(xué)習(xí)處于被動狀態(tài)，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。
在音樂活動中，幼兒能主動積極地去"聽"音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到"留神地聽""主動地聽"呢？為了激發(fā)孩子"聽"的興趣和需要我設(shè)計了多種教學(xué)手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關(guān)系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學(xué)活動中培養(yǎng)幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音（小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……）的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出"沉重的""輕柔的""跳躍的"音樂，能區(qū)分速度、力度、節(jié)奏的不同的變化。
幼兒在奧兒夫音樂活動中的自主學(xué)習(xí)應(yīng)是孩子智慧、情感、創(chuàng)造性的體現(xiàn)，但由于以前的教學(xué)常常是教師示范在前，幼兒模仿再后，自主性、創(chuàng)造性根本得不到培養(yǎng)和發(fā)揮。通過研討，我改變了以往的教學(xué)方法，讓孩子欣賞、感受、體驗在先，創(chuàng)造表現(xiàn)在前。如，中班在上音樂游戲"狐貍捉雞"時，在欣賞作品的同時，讓孩子運用自己的感知，充分討論狐貍的音樂形象，并集體創(chuàng)作、設(shè)計狐貍的狡猾小雞的弱小"等不同情緒不同形象的動作，教師只是作適當(dāng)?shù)狞c撥和提示。幼兒從被動的接納者轉(zhuǎn)為積極主動的參與者，自信心大增，創(chuàng)造的潛力得到充分的發(fā)揮。再如，小班在上音樂活動"小雞出殼"時，教師大膽地把孩子推向前面，讓孩子自己去觀察、自己去嘗試學(xué)習(xí)小雞出殼的舞蹈動作，這一參與過程既滿足了孩子情感的需要，游戲的需要，作小主人的需要，創(chuàng)造的需要，又使孩子在情感、個性、智力等方面獲得和諧發(fā)展。實踐證明，孩子確實是有著巨大潛能的發(fā)展中的個體，兒童只有充分體驗自身的存在與價值，在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當(dāng)演員，一部分幼兒老當(dāng)觀眾。那些天賦好的幼兒經(jīng)常有機會表現(xiàn)，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現(xiàn)。如果我們?nèi)纹渥匀�，這部分幼兒不僅失卻了學(xué)習(xí)音樂知識技能的機會，還可能導(dǎo)致一定的心理缺損。我們應(yīng)將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現(xiàn)的需要�；谶@一思考，我設(shè)計了小步遞進的"階梯"，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調(diào)發(fā)展。如我設(shè)計了起步較低、由易到難的系列節(jié)奏游戲：聽著小鈴和拍拍手（即模仿小鈴節(jié)奏拍手）。大鼓和小鈴（即以跺腳方式模仿大鼓節(jié)奏，以拍手方式模仿小鈴節(jié)奏）。機器人（即聽辨鋼琴的低音區(qū)和高音區(qū)，并分別用跺腳和拍手表示）。小手小腳（即根據(jù)圖譜上的小手、小腳標(biāo)志，隨音樂用小手、小腳表現(xiàn)相應(yīng)的節(jié)奏）。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術(shù)表現(xiàn)中體驗成功。
奧爾夫心得體會 篇5
暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn)，從事音樂教育工作兩年來，自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名.感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式.然而,這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺，學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)，禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。
奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀(jì)流傳甚廣，對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架，但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課，以至于一講到音樂理論的東西，學(xué)生就會感覺音樂課沒有趣味，老師講得沒勁，學(xué)生也不愿意聽。但是這次培訓(xùn)后，讓我從中感受了許多新鮮的東西，從而開始思考自己的教學(xué)方法。
一、聲勢
身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器，不但如此，還有高低音的區(qū)別。如，捻指可以是高音，因為聲音集中，響亮；跺腳可以是低音，聲音厚實，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢加進來，沒有太多的技巧，或理論性的東西，確給教學(xué)增添了許多色彩，學(xué)生在課堂上完全沒有難度的可以做到，并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中，聲勢用得非常多，如：節(jié)奏訓(xùn)練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂的準(zhǔn)備，為學(xué)習(xí)曲式結(jié)構(gòu)的練習(xí)。聲勢的練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊，基礎(chǔ)。當(dāng)教師開始用聲勢引導(dǎo)學(xué)生時，那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練，無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識。我們強調(diào)將理論的東西淡化，轉(zhuǎn)為實際操作，這樣更有利于學(xué)生提高音樂興趣。
二、即興創(chuàng)編
奧爾夫音樂教育強調(diào)讓學(xué)生自主參加音樂活動，而不是一味地觀看或聽。通過學(xué)生自由的，自主的設(shè)計音樂活動才能真正體驗、感受音樂，才會從中有效地達到音樂的教學(xué)目的.。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師風(fēng)趣的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭則當(dāng)起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發(fā)出一個聲響，連續(xù)的按節(jié)奏拍的話，就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試，老師說光只有聲音不行，還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展示時，每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師并沒有告訴我們應(yīng)該如用聲音，這個聲音應(yīng)該表現(xiàn)什么，如何適當(dāng)?shù)募尤肼曇�，全是學(xué)生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。
三、打擊樂器
奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點，因為它強調(diào)了節(jié)奏，所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類，木質(zhì)類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的基本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類；捻指——散響類或金屬類，構(gòu)成四個基本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，熱鬧，所以盡量將鼓和鑼來烘托氣氛，而在第二曲中則把原曲改成了回旋曲式，加入了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲，A+B+A+C+A+D+A，而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來，同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然，這些對于小孩子來說會有點難，但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活，形式多樣。
當(dāng)然，奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收，有些東西運用起來很困難，就像打擊樂器，如多學(xué)�？紤]到經(jīng)費問題，不能提供相應(yīng)的條件，但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒，從而更好的發(fā)展中國的音樂教育。
奧爾夫心得體會 篇6
作為一名職業(yè)學(xué)院的教師，能有幸參加這次“奧爾夫音樂教學(xué)法”的培訓(xùn)我感到非常的榮幸。在這短短7天的學(xué)習(xí)時間里卻讓我受益匪淺；不但讓我真真切切感受到了什么是奧爾夫音樂教學(xué)法也讓我對幼兒教育的理念有了新的認識。
這次的培訓(xùn)，與其說是一次教學(xué)法的培訓(xùn)不如說它是一次教育理念的傳授。在奧爾夫音樂教學(xué)中他特別強調(diào)兒童的原本性，這是奧爾夫教育的核心思想，也是這個體系的突出特點。他認為人對音樂的`體驗和感受不是靠外在的知識灌輸，技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的參與，自發(fā)的，自然的獲得。然而，在現(xiàn)如今的音樂教學(xué)中，無論是家長還是老師都只強調(diào)“我的孩子會唱了幾首歌？”“會彈了幾首曲子？”“考了幾級？”而完全忽略了兒童的感受，在練習(xí)一些演奏技術(shù)十分難的樂器上只懂得苦練，完全脫離了音樂的藝術(shù)要求和心理的愉悅，從而使孩子喪失了對音樂的興趣。然而在“奧爾夫音樂教學(xué)法”中它并沒有條條框框，不封閉，不排他，在他的音樂教育中不僅是單獨的音樂同時它還結(jié)合了舞蹈，語言，表演等藝術(shù)與之相結(jié)合，使他的教育內(nèi)容更加的豐富，體系更加完整，真真正正體現(xiàn)了其教育的“原本性”培養(yǎng)了孩子的學(xué)習(xí)興趣，達到了“寓樂于教”的更高境界。
7天的培訓(xùn)即將結(jié)束，同時我也感到了自己肩上背負的重任。在今后的教學(xué)中，面對那些將來走上幼兒教師崗位的孩子們，我們要在教學(xué)過程中灌輸這種教育理念，以及實用的教學(xué)方法，培養(yǎng)他們通過這種教育手段幫助幼兒提高分辨藝術(shù)水平高低，美丑的能力，塑造美好的心靈，從音樂中享受到喜悅，樂趣，達到教育人，培養(yǎng)人的目的。
當(dāng)然，在這7天里我們并不能將“奧爾夫音樂教學(xué)法”很好地與實際相結(jié)合，這還需要我們教師在今后的實踐中不斷總結(jié)經(jīng)驗，不斷創(chuàng)新，形成一套有著自己特色的奧爾夫音樂教學(xué)。在奧爾夫音樂教育中并沒有對與錯，只有適合與否，我們要從實際出發(fā)，從我國的國情出發(fā)，從本土的民族特色出發(fā)，開創(chuàng)出適合于我們自己的奧爾夫音樂教學(xué)。
奧爾夫心得體會 篇7
在以前的教學(xué)中，我較注重的是：對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么。學(xué)了奧爾夫以后，我的觀念有了改變，奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識的主動權(quán)，教給了孩子。教育現(xiàn)代的兒童，該從不同的角度進行教育，而不是千篇一律如出一轍的教學(xué)�，F(xiàn)在的`孩子思維靈敏度高，吸收知識的能力強，單一的老師教什么他們學(xué)什么是不夠用的。教師應(yīng)該大膽的開辟一片空地，要孩子們?nèi)ヌ剿�，讓他們自己走向成功。奧爾夫音樂教學(xué)是一種新的教學(xué)方法，他強調(diào)了自身的發(fā)展，有點舉一反十的意味。
課上，培訓(xùn)教師讓我們聽著鈴鼓的敲擊聲，聽著強弱音的變化，用腳步的輕重和自身的形體狀態(tài)來再現(xiàn)自我。當(dāng)鼓聲停止時，隨意找到一個伙伴，利用老師事先指定好的身體部位接觸作造型，看誰做出的造型最美觀。同事們笑聲不止。這個活動讓這么多個大人興趣昂然，又何況幼兒呢！老師要求每次合作的伙伴不要總是一個人，鍛煉了合作精神、隨機性、即興創(chuàng)作能力、表現(xiàn)力、思維能力等方面。這節(jié)課給我留下了深刻的印象。
學(xué)習(xí)奧爾夫音樂，我覺得他就象一塊面包，一大塊精神面包，靠你自己去慢慢品味，這樣才能品出他的獨特味道！
奧爾夫心得體會 篇8
今天是周六，我們?nèi)ネ＝逃龑嶒炗變簣@，參加奧爾夫培訓(xùn)學(xué)習(xí)。
講課的是上次給我們培訓(xùn)的張老師，很喜歡這個老師，因為她講課很有感染力，條理很清楚。
上午，我們觀摩了三節(jié)示范課。每個老師在上課的時候，各有特點，但是都很用心，能夠運用老師培訓(xùn)的理念和方法，進行教學(xué)。因為沒有幼兒參與，聽課的老師配合上課，活動沒有孩子的那種活潑，但是也很有趣，講課的.老師活動進行的更順利，更容易。
印象最深的是最后一個老師的課，這個老師一看就是那種本身素質(zhì)很好的老師雖然是給大人上課，但是仍然很投入。整個活動很有感染力。
張老師在對每節(jié)課進行的點評的時候，都是神筆馬良的感覺，點到的地方讓人心里豁然開朗。真不虧是指導(dǎo)老師，每次奧爾夫老師來培訓(xùn)的時候，我都有一種感覺，老師對音樂的的分析和講解，以及大家一起做的律動游戲，都是一種享受。不管是張老師還是潘老師，她們總是輕輕的把聽課老師帶進音樂的世界，然后激發(fā)起大家的表現(xiàn)欲望，整個培訓(xùn)活動總是那么激情。
每次學(xué)習(xí)都會有點感悟，會在內(nèi)心深處跟自己有一個對話，然后會去模仿老師的授課方式，帶給孩子美妙的音樂學(xué)習(xí)。
奧爾夫心得體會 篇9
早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，有機會與幼教的姐妹們一起學(xué)習(xí)、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓(xùn)的時間很短暫，但形式多樣，有理論學(xué)習(xí)、有教學(xué)觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓(xùn)使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內(nèi)涵與方法，但是一種好的教學(xué)理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學(xué)習(xí)不但給了我科學(xué)、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學(xué)中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。
在學(xué)習(xí)過程中我認識到奧爾夫音樂的教學(xué)方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學(xué)不同，是一種大眾式、體藝式的教訓(xùn)方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學(xué)的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術(shù)地表達自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強調(diào)互動教學(xué)活動，通過親身感受、體驗，去領(lǐng)悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學(xué)帶來的無窮樂趣。培訓(xùn)中，郝謝妮老師帶領(lǐng)著我們一起做互動練習(xí)，通過語言的節(jié)奏練習(xí)、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，活動氣氛活躍，效果相當(dāng)?shù)淖匀弧⒑椭C。
而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學(xué)活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學(xué)活動的不同，奧爾夫音樂教學(xué)活動注重交流與放松，通過多種形式的學(xué)習(xí)讓幼兒關(guān)注音樂，在不斷的娛樂中學(xué)習(xí)新技巧和內(nèi)容，活動寬松、自然、豐富、有意義。活動時間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據(jù)兒童的.實際自由調(diào)控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
在學(xué)習(xí)過程中我還認識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應(yīng)的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓(xùn)雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學(xué)習(xí)、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內(nèi)容。如果僅僅依靠這一周的學(xué)習(xí)來實現(xiàn)自己對音樂教學(xué)活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學(xué)實踐中進行不斷的消化和內(nèi)化所學(xué)，逐漸從培訓(xùn)中提煉出適合本園本班幼兒實際的內(nèi)容或教學(xué)方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學(xué)更加有效、更加有益。
另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學(xué)中，活動的設(shè)計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么。而奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識的主動權(quán)，教給了孩子。而且教師組織教學(xué)輕松自然。每個活動設(shè)計中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。達到了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學(xué)習(xí)興趣。
通過這一次的學(xué)習(xí)，我對奧爾夫教學(xué)法產(chǎn)生了極大的興趣，又認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學(xué)的應(yīng)用過程中，會使課堂教學(xué)生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的興趣。
奧爾夫心得體會 篇10
開學(xué)前，我初步學(xué)習(xí)了奧爾夫音樂教學(xué)。在聽馬老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標(biāo)，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲，比如律動小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個方言兒歌蚊子咬等，接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的故事游戲等。做游戲期間馬老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且馬老師的表情很夸張，但是做的`很自然，在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課。
奧爾夫教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。。
通過馬老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：
1．培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習(xí)。
2．培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非常快。同時也鍛煉了各器官的協(xié)調(diào)能力。
3．培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶領(lǐng)孩子學(xué)習(xí)探索，積極進取。
奧爾夫心得體會 篇11
一直都對奧爾夫的音樂活動很感興趣，本學(xué)期通過外出聽課、學(xué)習(xí)聽到了一節(jié)奧爾夫“味道”很濃的課《地毯上的游戲》，所以班門弄斧嘗試著上了一節(jié)翻版課。
《地毯上的游戲》這個活動用到了兩個音樂作品，其中的進場音樂是我們的熟悉的《問候舞》音樂，這段音樂被進行了各種各樣的演繹——有時它是朋友之間的問候和親切握手，有時它又會和報紙玩起游戲和報紙一起快樂地舞動并在上面留下長長、短短的線條，在《地毯上的游戲》這個活動中它又變成了一輛快樂的小火車，高興地鳴著響亮地汽笛在鐵軌上奔馳!變化的是不同的形象和游戲，不變的是經(jīng)典的音樂和孩子們主動、快樂的體驗。
《加沃特舞曲》是《地毯上的游戲》這一活動的載體，活動以游樂場游戲情境貫穿始終讓抽象的音樂回歸到了兒童的生活和體驗，即興性(創(chuàng)造性)是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分，孩子不該一直被動地學(xué)習(xí)固化的東西，而應(yīng)該有自己廣泛的即興創(chuàng)作的空間，音樂應(yīng)該成為孩子們自由表達、表現(xiàn)的載體，基于這樣的理念在活動中我嘗試鼓勵孩子大膽地用語言、身體動作來表現(xiàn)音樂，因為對于“游樂場”和其中各個游樂“項目”，對于音樂，每個孩子都有屬于自己的獨特理解和感受，每個孩子都應(yīng)該有大膽表現(xiàn)的空間，不應(yīng)存在什么固定的動作，韻律動作應(yīng)該來自于孩子。
如果把《地毯上的游戲》這一活動放在日常的集體活動中其實可以不用把所有的內(nèi)容都放在一次活動中進行，慢慢地展開更能實現(xiàn)奧爾夫“從兒童出發(fā)”、“綜合性”、“即興性”、“親身體驗”的`教育理念：第一次活動可以把重點放在對音樂欣賞、感受上并展開想象;第二次活動的重點可以是結(jié)合場景創(chuàng)編韻律動作，教師引導(dǎo)孩子記錄下自己創(chuàng)編的動作，并進行優(yōu)化組合(可以有多套動作);第三次活動則可以把重點放在合作游戲上(合作的方式也應(yīng)該是多樣的)，這樣就能實現(xiàn)幼兒從被動的學(xué)音樂到主動的“玩”音樂的轉(zhuǎn)變。
鏈接：奧爾夫原本性音樂教育的原理歸納為：
1、綜合性
隨著科學(xué)的發(fā)展，將藝術(shù)劃分得也越來越細，但音樂不是以單一的形式存在的，不是單純用嘴唱或用耳朵聽，它是一種綜合的藝術(shù)，可以一邊唱一邊跳一邊用樂器演奏。奧爾夫指出：原本的音樂是什么呢?原本的音樂決不是單純的音樂，它是和動作、舞蹈語言緊密結(jié)合在一起的。這是人類本來的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的，因此可以說音樂是綜合的藝術(shù)。
2、創(chuàng)造性(或者稱即興性)
孩子的生活經(jīng)驗沒有受太多的社會影響而定型，因此他們天然的具有對音樂的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據(jù)自己的理解用音樂去表達，通過簡單的樂器即興演奏、即興表演，使孩子也從事藝術(shù)家的工作，用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。當(dāng)沒有樂器時，他們能用手、腳、筷子、報紙等代替音樂進行演奏，充分體現(xiàn)對樂器的創(chuàng)造性。
3、親自參與、訴諸感性、回歸人本
情商是人們智力發(fā)展的一個重要因素，以往人們不知道通過何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是一個培養(yǎng)情商的好方法。通過孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調(diào)動孩子各個方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這里的作用在于，它使人們成為一個主動者參與其間，而不僅僅是一個聆聽者。當(dāng)音樂響起，你可以用身體動作表達，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞。
奧爾夫心得體會 篇12
奧爾夫音樂既熟悉又遙遠，雖然在校時有所接觸，但真正的內(nèi)涵卻一無所知。這兩天參與了易安老師的課程，使我清晰地認識到：奧爾夫教學(xué)法是一種先進而獨特的音樂教學(xué)法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。在培訓(xùn)中，易安老師把我們當(dāng)成小孩，采用故事、演唱、身體動作（用嘴、拍手、跺腳）與我們互動，氣氛活躍，拉近我們與易老師的距離，一種自然、和諧、親切的氛圍，也讓我體會到了奧爾夫音樂教學(xué)法的魅力所在。
易安老師通過上小中大班奧爾夫音樂的活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學(xué)中，活動的設(shè)計比較注重的是：對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么；而奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識主動權(quán)，交給孩子。而且教師組織教學(xué)輕松自然。每個活動設(shè)計中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。達到了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學(xué)習(xí)興趣。
學(xué)習(xí)時間一晃而過，易老師那充滿自信的教態(tài)，那幽默的.語言，那甜美的微笑一直烙印在心中，我要多多向他學(xué)習(xí)！
為期2天的奧爾夫音樂培訓(xùn)帶來最多的是“快樂”，音樂用“快樂”感染我們，而我們用快樂去感染我們的孩子們。奧爾夫音樂教學(xué)法，是世界上影響最廣泛的音樂教學(xué)體系之一，適用于兒童，追求動作、語言、舞蹈、表演的緊密結(jié)合，是一種孩子們必須親自參與的音樂活動。2天來感觸最深的是：如果要用一些關(guān)鍵詞來描繪對奧爾夫音樂教學(xué)的理解的話，那就是“創(chuàng)造”、“自由”、“享受”、“個性”、“合作”。老師展示了歌唱、舞蹈、器樂演奏等不同類型的教學(xué)模型，啟示著我們：每一樣平凡的東西都能具有無窮的想象、都能制造出美妙的音樂，生活無處不是音樂，我們可以在音樂中享受自由和快樂，在音樂中大膽地嘗試、成長，在音樂中學(xué)會與同伴交流、相互信任與合作。我想，如果我們的孩子也能享受這些的話，那將會有一個多么快樂的童年和美妙的未來。
通過此次培訓(xùn)使我初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)的特點與基本的方法，奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維，培養(yǎng)、健全幼兒人格是極佳的教育方法，我將把奧而夫音樂藝術(shù)引入日常的幼兒園常規(guī)音樂教育中，讓音樂陪伴孩子們成長，塑造他們真、善、美的健全人格。
奧爾夫心得體會 篇13
10月27日，在威海新聞大廈，來自臺灣的潘老師，給我們上了生動的奧爾夫音樂課，課上，我們跟著老師開心的做音樂游戲，聆聽潘老師的一些教學(xué)經(jīng)驗，很受啟發(fā)。
潘老師言語之間洋溢著對音樂的熱愛，對孩子的喜歡，我們不但學(xué)習(xí)了理論知識，同時學(xué)到了很多如何做好老師的知識。特別是她對待孩子的心態(tài)。讓我很感動。
她說，要讓孩子快樂的專心。我們平時上課都會用不同的方法要去孩子專心，有時方法用盡，還是有孩子不專心，潘老師說，這個需要老師烘托出一種氣氛，能夠讓孩子快樂的區(qū)專心，讓孩子去感受!這也是音樂的魅力，同時也需要老師的魅力。
她說，我們要用寬廣的心去看待每一個孩子，要包容孩子。這點深有同感，因為孩子的發(fā)展水平是不一樣的，每個孩子又有著與別人不一樣的'性格和特點，所以，我們不可能要求每個孩子都是一樣的表現(xiàn)，我們要用愛和寬容去看待孩子的發(fā)展，去面對孩子的表現(xiàn)，讓每個孩子都能感受到老師的愛，快樂成長。
奧爾夫心得體會 篇14
首先我認為奧爾夫教學(xué)法最突出的特點是：
一、創(chuàng)造性是靈魂。奧爾夫教學(xué)法的每一個課例都有即興創(chuàng)作或創(chuàng)編活動，小至一些動作，大至創(chuàng)編音樂劇，在所有的創(chuàng)編活動中，要求不能雷同或需大家共同合作完成，所有的人都會全身心的投入，而后又為自己創(chuàng)作的成功感到欣慰與自豪。心理學(xué)研究表明，人的創(chuàng)造性思維是從小發(fā)展起來的，音樂最能給人以想象、聯(lián)想的廣闊空間，奧爾夫教學(xué)法正是抓住了這大好時機使一個人從小養(yǎng)成創(chuàng)新的思維習(xí)慣，并使創(chuàng)造性能力逐漸得到發(fā)展，這對人的一生將起到多么大的作用啊！
二、實踐活動貫穿教學(xué)始終。奧爾夫教學(xué)法認為每節(jié)課不用太多的講述，教師主要引導(dǎo)學(xué)生去做什么，接下來就是實踐排練與即興創(chuàng)作，大家似乎感到每一節(jié)課都是在“玩”，在置身于“玩”的過程中去感知音樂的內(nèi)涵，去產(chǎn)生人與人之間的在情感上的溝通與聯(lián)系，在“玩”中增強合作意識和在群體中的協(xié)調(diào)能力。在這里我們是學(xué)習(xí)的主人，多年來，音樂教育一直在研究如何激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，在這里有了明確、肯定的答案，那就是參與實踐活動，把教師怎樣講變成讓學(xué)生去怎樣做吧！
三、綜合性與音樂文化是奧爾夫教學(xué)的又一教學(xué)特色。課例的內(nèi)容和形式是十分豐富的，集演唱、演奏、舞蹈、朗誦、表演于一體，所有的內(nèi)容又僅僅與音樂文化相聯(lián)系，處處體現(xiàn)著人文精神，拓寬了我們的思路，全面提高我們的音樂修養(yǎng)。
四、從感知到認知，提高科學(xué)理論認識水平。奧爾夫教學(xué)法貫穿在所有的課例中，在每一節(jié)課例后要引導(dǎo)大家去做總結(jié)，要求每一個人都要發(fā)表個人的看法。這時大家將把自己的切身體驗提高到的科學(xué)理論上認識，并很自信的、大膽的發(fā)表自己的見解，不但提高了個人歸納總結(jié)的能力，還鍛煉了語言表達能力。
奧爾夫教學(xué)法全面具體的體現(xiàn)著音樂素質(zhì)教育的`精神，本學(xué)期，我們邊學(xué)習(xí)邊實踐，直接把一些課例或改編一些課例甚至重新編寫課例運用到課堂教學(xué)中。例如，我們學(xué)習(xí)了打擊樂器的使用，在教學(xué)中通過操作打擊樂器，學(xué)生更專心投入音樂中，表現(xiàn)出強烈的創(chuàng)作欲望和表現(xiàn)欲望；小學(xué)生還很喜歡表演，他們愿意把聽音樂的感受用肢體表現(xiàn)或編成小音樂劇表演。實踐證明：奧爾夫教學(xué)法一旦被教師正確使用到教學(xué)中就會產(chǎn)生極大的作用，去激勵學(xué)生主動學(xué)習(xí)，求知和探索。小學(xué)需要奧爾夫教學(xué)思想和方法。
其次，奧爾夫教學(xué)法給我的啟示。
奧爾夫先生非常重視挖掘和培養(yǎng)每一個孩子的創(chuàng)造力。奧爾夫說過：“讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的�！彼J為每一個孩子都有創(chuàng)造力。老師從來不譏笑孩子們的創(chuàng)作，而是保護他們的勇氣，鼓勵他們再創(chuàng)作。在音樂課堂教學(xué)中我們都會抓緊時機給孩子們做創(chuàng)造練習(xí)。如：為歌曲創(chuàng)編律動表演、根據(jù)歌曲創(chuàng)編情境劇、創(chuàng)編歌詞、創(chuàng)編旋律等，哪怕是短短的五分鐘時間，十分鐘對他們將來一生都重要，對他們將來一生都會有很大的影響。且奧爾夫教學(xué)法明確指出：“教學(xué)的結(jié)果是不重要的，重要的是教學(xué)過程。當(dāng)老師給學(xué)生某個任務(wù)的時候，他怎么做并不重要，盡可能讓他們按照各自的條件，方式，意愿做。這樣才能學(xué)得主動，發(fā)揮想象力和獨創(chuàng)性。重要的只是‘做’的本身。怎么做，做得好不好那到無關(guān)緊要，他如果不去做，那就是教學(xué)的失敗”。因此通過學(xué)習(xí)奧爾夫的教學(xué)方法，并結(jié)合實際，在課堂教學(xué)中，我認為要注重培養(yǎng)學(xué)生自己參于音樂，創(chuàng)造音樂的能力，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。
一、游戲教學(xué)：在課堂教學(xué)中，根據(jù)學(xué)生愛動，坐不住的特點，選擇的內(nèi)容以游戲為主。如：低年級的《小青蛙找家》、《蝸牛和黃鸝鳥》、《音樂小屋》等。通過游戲教學(xué)，學(xué)生很快就可以記住歌詞，老師加上旋律，這樣一首歌就在學(xué)生做游戲的過程中學(xué)會了，一節(jié)課的教學(xué)任務(wù)也順利完成了。同學(xué)們在游戲的快樂中學(xué)習(xí)了音樂，加強了對音樂的興趣。
二、節(jié)奏教學(xué)：是什么把音樂，舞蹈，語言等聯(lián)系到一起來呢？那就是節(jié)奏。在我們的音樂教學(xué)中最重要的部分，學(xué)習(xí)音樂最基礎(chǔ)的部分就是節(jié)奏。節(jié)奏是一種富有藝術(shù)魅力的活生生的音樂語言。在第一堂音樂課的節(jié)奏教學(xué)中，根據(jù)學(xué)生互相還不熟悉，老師也記不住名字的特點，老師首先讓他們進行自我介紹。如：[我叫李麗華]按節(jié)奏：[走走跑跑走]，讓學(xué)生像老師這樣介紹自己的名字，并分成兩部分，叫兩個字的站在左邊，叫三個字的站在右邊，按節(jié)奏[走走走走]和[走走跑跑走]。然后在每個學(xué)生按節(jié)奏介紹完自己的名字后，在記住對面一個同學(xué)的名字。如：[我叫張成]、[你叫沈曉寧]。這時老師把四分音符和八分音符寫在黑板上，在讓同學(xué)們按‘走’和‘跑’讀出來。為了讓學(xué)生對這兩個節(jié)奏型加深印象，讓他們用手、腳做動作練習(xí)。來讓學(xué)生體會節(jié)奏有強弱。在游戲中，學(xué)會了四分音符和八分音符的節(jié)奏。這節(jié)課會給學(xué)生留下了深刻的印象。
三、聲勢訓(xùn)練：根據(jù)不同的特點，可以選擇一些活動范圍小，動一點腦筋的活動，目的是提高他們對音樂課的興趣。在聲勢訓(xùn)練中，學(xué)生非常感興趣。特別是在一節(jié)課之前或中間，選一些聲勢訓(xùn)練讓學(xué)生做，課堂氣氛就會活躍，學(xué)生的情緒一下子就會高起來。并從中學(xué)到很多知識和道理。如：讓學(xué)生左手勻速的拍，右手比左手快一倍或左手畫圈，右手上下直線拍，便會感覺兩手程度不等的互有牽制和干擾。這說明各自獨立活動，互相協(xié)調(diào)的雙手活動平衡能力的獲得也要經(jīng)過一定的鍛煉，也使學(xué)生懂得雙手活動平衡的練習(xí)，在音樂中具有重大的實際價值。無論是演奏，合唱，還是合奏，重唱等活動，常會遇到聲部間多種不同比值的節(jié)奏關(guān)系。個人雙手操作方式與他人合作都需要具備這種既能各自獨立，又能互相協(xié)調(diào)的能力。通過這個教學(xué)內(nèi)容使學(xué)生不僅學(xué)會音樂也懂得了集體的重要性。這也正是奧爾夫教學(xué)法的宗旨。“在音樂教育中，音樂只是手段，教育人才是目的”。
通過學(xué)習(xí)，我對奧爾夫教學(xué)法產(chǎn)生了極大的興趣，有認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學(xué)的應(yīng)用過程中，會使課堂教學(xué)生動活潑。更重要的是使同學(xué)們對音樂產(chǎn)生了興趣。在實施素質(zhì)教育的今天，中學(xué)音樂教學(xué)采用奧爾夫教學(xué)法是十分適用的。堅持此種音樂教學(xué)方法，學(xué)生們的音樂素質(zhì)將會得到更好的發(fā)揮。通過這種教學(xué)可以挖掘和培養(yǎng)人的多種生存必備要素，像創(chuàng)造力、自信心，競爭力等。一方面提高了學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，也豐富了人生，一方面又鍛煉了人的意志，也培養(yǎng)了自信。為了造福我們的子孫，開拓新的教育領(lǐng)域，學(xué)習(xí)并應(yīng)用奧爾夫教學(xué)法勢在必行。
奧爾夫心得體會 篇15
為期4天的奧爾夫音樂培訓(xùn)帶來最多的是“快樂”，音樂用“快樂”感染我們，而我們用快樂去感染我們的孩子們。奧爾夫音樂教學(xué)法，是世界上影響最廣泛的音樂教學(xué)體系之一，適用于兒童，追求動作、語言、舞蹈、表演的緊密結(jié)合，是一種孩子們必須親自參與的音樂活動。其與柯達伊的歌唱性教學(xué)、達爾·克洛茲的體態(tài)律動教學(xué)并稱為世界三大音樂教育體系。六天來感觸最深的是：如果要用一些關(guān)鍵詞來描繪對奧爾夫音樂教學(xué)的理解的話，那就是“創(chuàng)造”、“自由”、“享受”、“個性”、“合作”。教授展示了歌唱、舞蹈、器樂演奏等不同類型的教學(xué)模型，啟示著我們：每一樣平凡的東西都能具有無窮的想象、都能制造出美妙的音樂，生活無處不是音樂，我們可以在音樂中享受自由和快樂，在音樂中大膽地嘗試、成長，在音樂中學(xué)會與同伴交流、相互信任與合作。我想，如果我們的孩子也能享受這些的話，那將會有一個多么快樂的.童年和美妙的未來？
通過此次培訓(xùn)使我初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)的特點與基本的方法，奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維，培養(yǎng)、健全幼兒人格是極佳的教育方法，我將把奧而夫音樂藝術(shù)引入日常的幼兒園常規(guī)音樂教育中，讓音樂陪伴孩子們成長，塑造他們真、善、美的健全人格。
奧爾夫心得體會 篇16
什么是奧爾夫音樂？以前只是聽說過但是對這個音樂體系一無所知。很榮幸能參加這次的培訓(xùn)，讓我了解奧爾夫音樂。
回想自己以前組織的音樂活動，最多的就是填鴨式教會孩子一首歌曲。偶爾也會以游戲的方式教孩子，但是孩子學(xué)到的東西很有限，除了一首歌似乎沒有其他什么了。
然而這次的培訓(xùn)讓我知道了，哪怕是一首超級簡單的`《母鴨帶小鴨》也可以變成一節(jié)很有意思的課。根據(jù)節(jié)奏利用呼啦圈帶孩子進入情境，在玩中鞏固節(jié)奏讓孩子們感受四分音符、八分音符兩種不同的速度。除此之外還設(shè)計了一些節(jié)奏游戲，雖然沒有強調(diào)讓孩子唱歌，但是一節(jié)活動下來孩子們都會唱了。
好多節(jié)課聽下來讓我感觸最深的就是一節(jié)課有好多可挖掘利用的地方，有好多的游戲形式。節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，讓幼兒在音樂中感知、體驗。
還有一點就是奧爾夫的“人體樂器”。在上課的時候老師很注意讓幼兒探索自己的身體，用身體動作表現(xiàn)節(jié)奏。
總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)的綜合性，將語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，讓孩子對音樂產(chǎn)生極大興趣，從而提高語言能力、理解能力和表演能力。
奧爾夫心得體會 篇17
凡是去看過、聽過奧爾夫音樂課的教師或家長們都有一個共同的感受——奧爾夫音樂課對教師的要求太高了。
1、他（她）首先應(yīng)該是一個出色的、有相當(dāng)教學(xué)經(jīng)驗的老師，同時又是一個研究型的教師，決不是“教書匠”。
2、他（她）對奧爾夫音樂教育有長期的研究，而不是皮毛，粗淺的了解。奧爾夫音樂教育是一個終身的，包括兒童、成人、老人在內(nèi)的龐大的音樂教育體系，決不是參加短期培訓(xùn)就可以勝任的。
3、他（她）應(yīng)該是具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底的老師，這樣才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У摹⑸鷦佑腥さ囊魳方逃?/p>
到底怎樣才能上好奧爾夫音樂課呢？教學(xué)中教師要考慮孩子不同的接受能力、個性、家庭背景等諸多因素，在有限的50分鐘內(nèi)，給每個孩子不同的關(guān)注和鼓勵，讓每一個孩子快樂，讓每一個孩子都能感受到老師對他（她）的'特別關(guān)注和無限的愛意，而每一個小小的動作，每一個眼神都可以傳遞老師的情感。
教學(xué)中要注意利用孩子們已有的知識與經(jīng)驗，多一些鼓勵和表揚，培養(yǎng)他們創(chuàng)造的自信。但對于“好動”的孩子，要在表揚優(yōu)點的同時，和家長共同暗示他要注意尊重別人，不影響別人，了解公共“秩序”，沒人集體感只講個性的教育也是值得斟酌的。
游戲和探索是最受孩子歡迎的，哪怕是技巧的東西也要變成游戲去反復(fù)體驗和逐步熟練，音樂知識更是如此。讓孩子們在玩的過程中、快樂的過程中不知不覺地接受音樂教育。語言是一種藝術(shù)、精練、準(zhǔn)確、親切的語調(diào)將影響課堂的氣氛。所有孩子在接受奧爾夫音樂教育時都會被深深吸引，按時上課、不愿離去。
奧爾夫心得體會 篇18
把世界著名的音樂奧爾夫教學(xué)法帶到廣州的女“海歸”區(qū)海嬰，在她創(chuàng)辦的海嬰奧爾夫音樂教育中心，用獨特的教學(xué)法與孩子們“玩音樂”，度過了一個充滿歡樂童聲的“婦女節(jié)”。
父母都是音樂學(xué)院教師的區(qū)海嬰，一九八八年畢業(yè)后，她一直致力于奧爾夫教育體系的推廣工作。一九九六年，她從居住了十多年的歐洲回到了廣州，成為內(nèi)地第一位專門系統(tǒng)學(xué)習(xí)世界著名的奧爾夫音樂教育體系的歸國者。
據(jù)《神州學(xué)人》報道，近年來，區(qū)海嬰致力于開展奧爾夫教育與中國兒童音樂教育實踐相結(jié)合的.探索與研究，她撰寫出版了《在游戲中學(xué)習(xí)音樂》一書。最近，區(qū)海嬰在廣州開辦了海嬰奧爾夫音樂教育中心。
區(qū)海嬰設(shè)計的音樂教學(xué)課程與傳統(tǒng)的課堂完全不同，近百平方米大的課室沒有課桌椅，學(xué)生和經(jīng)過區(qū)海嬰培訓(xùn)的教師們“玩”到了一塊，三到十歲的一群學(xué)童分五個班次，分別在歡快的歌聲、舞蹈和游戲中學(xué)習(xí)節(jié)奏、音符、形體律動、二聲部合唱和牧童笛等音樂基礎(chǔ)課程。
區(qū)海嬰說，她就是要改變傳統(tǒng)枯燥的音樂教學(xué)方法，寓教于樂，讓孩子們在玩中學(xué)。與單純的音樂教學(xué)不同，海嬰奧爾夫音樂教育中心以節(jié)奏作為連接各種藝術(shù)表演形式的紐帶，把多種藝術(shù)科目的教學(xué)結(jié)合為一個有機的整體，相互關(guān)聯(lián)，層層遞進，為孩子們培養(yǎng)一個宏觀的藝術(shù)概念。
奧爾夫心得體會 篇19
上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學(xué)法”的專項培訓(xùn)，使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓(xùn)中，尚永娜老師給我們展示了各種課例，新穎的形式、輕松的氛圍，深深吸引著我們在座的每一位老師，讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力，體驗到了它給我們帶來的快樂，更得到了不少的收獲和啟迪。
自己第一次接觸奧爾夫是在大學(xué)的時候，當(dāng)時就非常喜歡奧爾夫，喜歡上奧爾夫課。我認為，奧爾夫教學(xué)把枯燥的音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來，讓人在歡樂、輕松的氛圍下牢固的掌握這些音樂知識，并學(xué)會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的，是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的，我認為這才是真正的快樂中學(xué)習(xí)。
通過尚老師的.專項培訓(xùn)，我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的，學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)該是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞，各種多樣性的結(jié)合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力，而且還綜合提高孩子們的語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓(xùn)，我對音樂欣賞課的教學(xué)也有了一些新的想法，可以在欣賞課的教學(xué)中加入奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲（第五號）》進行教學(xué)時，采用情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂；在與舞曲對比時，分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學(xué)習(xí)的，在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進行學(xué)習(xí)的。我認為，奧爾夫教學(xué)是一種過程性的教學(xué)，是以孩子們?yōu)橹黧w的教學(xué)，是一種創(chuàng)造性的教學(xué)，你學(xué)會了不一定會教好學(xué)生，它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У�、生動有趣的音樂教育。因此，今后我在音樂教學(xué)上要不斷去實踐，不斷去探索，進一步提高自己的音樂素養(yǎng)，使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
奧爾夫心得體會 篇20
之前幼兒園老師來特校教奧爾夫音樂，我聽了幾節(jié)，對此有了一點淺顯的接觸。經(jīng)過為期四天的音樂培訓(xùn)，對奧爾夫音樂又有了進一步認識。
這次培訓(xùn)歷時四天，前兩天半針對小班和中班的教材講解課程。雖然和特校上課內(nèi)容不同，但同樣是教學(xué)，理念總有相似處。怎樣把課程上的生動有趣，學(xué)生易于接受，引起了我深深的思考。如《小花貓學(xué)本領(lǐng)》，不局限于讓孩子知道花貓的叫聲，還擴展到其他的動物，舉一反三。在我的教學(xué)中也需注意：不要為了教而教，不能局限在課本上，還要幫助學(xué)生開闊出更寬廣的視野。奧爾夫課為了吸引小朋友的興趣，引導(dǎo)孩子使用身體樂器，肩膀、腿、膝蓋等等，還添加了樂器來練習(xí)�？吹缴险n時孩子們都趣味盎然，我就想：在我的課上如何能調(diào)動起學(xué)生們的興趣。借鑒奧爾夫的音樂教學(xué)的模式，可以適時的做點小游戲，其中穿插著教學(xué)知識，寓教于樂。雖然初中班的知識難度提高了，課上的信息量大了，適當(dāng)?shù)姆潘墒切枰腵。借助輔具、多媒體等適宜外力，來豐富教學(xué)，都是我需要做的。奧爾夫音樂對開展智障學(xué)生的晨會，也很有幫助。輕松活潑的音樂、簡單的游戲形式（如拍手、跺腳等）都可以引入晨會中。把生活常識編在游戲中，使學(xué)生在活動中增加生活閱歷。之后一天半的時間，學(xué)習(xí)了基礎(chǔ)的樂理知識�？上业囊魳坊A(chǔ)不行，很多都不理解，需多向同事請教。一段簡單的譜子，增加肢體動作、樂器表現(xiàn)等多種形式，可以演繹出很多形式。這讓我很感慨：教學(xué)要多探索，多一處改善，多一份新意，力求盡善盡美。
在以后的教學(xué)中，我要把在奧爾夫培訓(xùn)中的感悟運用其中。讓學(xué)生充分感受奧爾夫模式帶來的快樂；讓學(xué)生沐浴在興趣的海洋中，乘著音樂的翅膀快樂成長。
奧爾夫心得體會 篇21
20xx年3月，我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)。認真聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，使我從不懂、不了解奧爾夫教學(xué)法，到開始初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)體系及它的基本思想觀念，并逐步掌握了一些具體的教學(xué)法，并使用了一些具體的教學(xué)內(nèi)容。對所學(xué)知識達到從理性到感性的過度。此次學(xué)習(xí)自己收獲頗多，受益匪淺。以下談?wù)勛约旱捏w會。
此次培訓(xùn)主要內(nèi)容為：奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學(xué)基礎(chǔ)理念。
許明勇老師給我們介紹了當(dāng)代世界著名的3大音樂教育體系，以及奧爾夫教學(xué)法在歐洲應(yīng)用現(xiàn)狀和其教學(xué)法的基礎(chǔ)理念。通過學(xué)習(xí)我認識了奧爾夫音樂教學(xué)為何受到世界各國的高度贊譽，以及為何能在50多個國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”，讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊，在我們的生活、勞動中。
而我們的主講教師是來自冰島的奧地利薩爾斯堡莫扎特音樂大學(xué)奧爾夫?qū)W院南娜教授，培訓(xùn)內(nèi)容包括：
（一）音樂與律動
�。ǘ┮魳放c舞蹈
（三）音樂與歌唱
�。ㄋ模┮魳放c樂器的配合及運用，培訓(xùn)的形式主要以游戲的形式滲透，完成以下教學(xué)目標(biāo)
1、如何激發(fā)幫助孩子練習(xí)建立信任感、與人交流和對音樂的興趣;2、如何激發(fā)孩子肢體伴隨音樂積極表達和表現(xiàn)的能力，增強孩子的韻律感和在團隊中演奏或演唱時對集體韻律感的把握;
3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏，從而提高對節(jié)奏的把握能力;4、通過4—8歲孩子對音樂內(nèi)容或活動主題結(jié)合的學(xué)習(xí)體驗和感受，欣賞音樂中多元素整合，培養(yǎng)孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來（肢體、五官、樂器）、就可以創(chuàng)造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。
南娜老師和示范團隊做了一些“游戲”，比如：名字游戲、吹氣球律動、方言兒歌等，讓我們在輕松、愉快中掌握了律動、唱歌、即興創(chuàng)作，樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言，但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情，整個過程我很享受。讓我第一次感受到，原來音樂課還可以這樣上。
在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的.教學(xué)方法不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標(biāo)，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
但對于教師而言，奧爾夫教學(xué)法要求教師要具有更高的音樂教育素質(zhì)和扎實的音樂功底。在今后的音樂教學(xué)過程中，我將會把奧爾夫教學(xué)法逐步運用到課堂中去。帶領(lǐng)孩子結(jié)合本土文化和自身情況，在音樂課上去探索和實踐奧爾夫教學(xué)。
奧爾夫心得體會 篇22
今天是參加“國培計劃（20xx）”鄉(xiāng)村教師坊名校緊缺薄弱學(xué)科（音樂）教師短期培訓(xùn)的第二天。很榮幸參加了河南師范學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)，授課老師針對鄉(xiāng)村教師有目的、有層次的進行了奧爾夫音樂課程的講解，奧爾夫教學(xué)法是一種先進而獨特的音樂教學(xué)法，他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，它的目的是激發(fā)每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動中，每一個學(xué)生和教師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動，唱、奏、動、聽綜合教學(xué)活動，將動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計他們的音樂和動作，喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣，激發(fā)對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識，將音樂、律動與其他學(xué)科教學(xué)活動相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。
用“聽說法”教說兒歌，并由學(xué)生自編律動幫助記憶，提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗，這種感受和體驗的獲得不是領(lǐng)先外在的知識灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的`情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠不是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”，“音樂來自動作，動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。
聲勢活動發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進行節(jié)奏訓(xùn)練，既簡單又有趣的活動，有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動作，不需要什么動作技術(shù)訓(xùn)練就可以進入節(jié)奏教學(xué)，所以運用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。
利用聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小青蛙，馬蹄，鴨子喝水、吵架以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨，它本身就是一件樂器，它經(jīng)�？梢园l(fā)出各種各樣的"聲響作品"，在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始，發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。
奧爾夫樂器分有音高和無音高，打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨特的形式而存在，教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)、聽辨能力及合作能力。
在本次學(xué)習(xí)中，讓我感受最深的是與學(xué)生面對面地來感受音樂，當(dāng)你作為一個教師與學(xué)生來共同體會音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠遠大于語言的功能，這時教師需要站在學(xué)生的角度來思考，盡可能地讓學(xué)生能全身心地來感受音樂帶來的樂趣，而不是采用模式化的教學(xué)方式來進行音樂的教學(xué)，因為這不僅讓音樂失去了本身的魅力，也扼殺了學(xué)生的想象力，“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會學(xué)生什么，而是啟迫、發(fā)掘?qū)W生
具有某種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全面有機結(jié)合，通過提高幼兒的音樂素質(zhì)，去學(xué)會音樂、掌握音樂�！皧W爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，無論是對兒童還是成人，它都會讓你在玩中學(xué)，學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中，發(fā)揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養(yǎng)成創(chuàng)新能力。以上是我的幾點體會，雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時間很短，對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺，我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué)，以期待更深刻地掌握這種先進的教學(xué)方法，引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。
奧爾夫心得體會 篇23
20xx年10月19，我有幸參加了奧爾夫教學(xué)法的培訓(xùn)，雖然只有短短半天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，但還是帶給我很大的震撼和感受，使我從不懂、不了解，逐步地有了感性的認識，初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)體系及它的基本思想觀念，掌握了一些具體的教學(xué)法，使用了一些具體的教學(xué)內(nèi)容�，F(xiàn)將一些初步的認識做以下總結(jié)和歸納。
1、元素之歌曲
在我們傳統(tǒng)的教學(xué)中，一節(jié)課或者兩節(jié)課必須學(xué)會唱一首歌曲，甚至定義成這一課的教學(xué)目的，而在奧爾夫音樂教學(xué)法中，歌曲只是一種渾然天成，發(fā)自內(nèi)心的'共鳴，課堂上老師完全不會把歌曲給你完整地聽，或者給你一遍兩遍地聽，而是會從一個樂句入手，自然得讓你感覺不到這是一個樂句。
2、元素之流程
有意注意：導(dǎo)入—欣賞—學(xué)唱—反思—其他。無意注意：故事—游戲—反思—放松。綜上所述，奧爾夫音樂體系的確給我們帶來了一種新鮮的氣息。做為一名教育工作者，深感教育是未來世界的希望，應(yīng)更加努力學(xué)習(xí)，提高自身的文化素質(zhì)和修養(yǎng)，把培養(yǎng)、塑造更多、更好的具有良好音樂能力、具有美好心靈、具有較高整體素質(zhì)的人才作為自己堅定不移的追求吧！
奧爾夫心得體會 篇24
奧爾夫音樂教學(xué)體系是當(dāng)今世界影響最廣泛的三大音樂教學(xué)體系之一，它具有原本性、綜合性參與性，創(chuàng)造性等特點，它將音樂融于詩詞、兒歌、律動、游戲、欣賞之中，啟迪學(xué)生音樂潛能，充分感覺藝術(shù)魅力。
奧爾夫音樂教學(xué)起源于德國，它創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲家奧爾夫先生。他所創(chuàng)立的這套兒童藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)體系己打破了音樂范疇，廣泛采用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，為孩子打下堅實的藝術(shù)基礎(chǔ)。實踐發(fā)現(xiàn)，這種教學(xué)法可激發(fā)孩子們濃厚的學(xué)習(xí)音樂的興趣，而興趣就是孩子們最好的老師，從一開始的父母老師逼著學(xué)，到后來自己主動要求學(xué)，我認為這就是奧爾夫教學(xué)法的真諦，真正的把孩子鋼琴凳子上解放下來，讓他們快樂開心的去主動接受音樂知識，真正的做到享受學(xué)習(xí)音樂的過程，而老師帶給孩子們的只是一個學(xué)習(xí)的方法，只是這個方法不同于常規(guī)的枯燥學(xué)習(xí)法，而是用一種游戲的方式在玩中，使他們快樂的掌握所要學(xué)習(xí)的要領(lǐng)，并且記憶深刻。奧爾夫教學(xué)法是將音樂，語言，舞蹈，美術(shù)，戲劇等表現(xiàn)手段結(jié)合在一起的音樂教學(xué)體系，奧爾夫認為音樂是人類最自然最原始的行為，人們不是要作為觀眾，而是要作為演奏者參與其中，在參與的過程中感受音樂帶給我們的樂趣。
奧爾夫教學(xué)法讓我們真正的感受到音樂來自于自然，就存在于我們的身邊，甚至我們自身也可以作為樂器發(fā)出美妙的聲音，比如跺腳，拍手，捻指等，配上各種各樣的節(jié)奏就可以發(fā)出美妙的音樂。身邊最簡單的一樣?xùn)|西就可以發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，一張最普通的報紙用不同的方式處理就可以發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，不同力度的抖動，摩擦，撕碎，拍擊等等就可以制造出刮風(fēng)，下雨，小河淌水，放鞭炮，點禮花等各式各樣的聲音，讓我不得不感嘆奧爾夫音樂的奇妙，報紙一直都存在，卻又有誰想用它就可以制造出奇妙的音樂，讓我們感受到一幅奇幻的畫面。奧爾夫教學(xué)法真正的讓我感受到了音樂就在我們的身邊，我們不能刻意的走進音樂，而是應(yīng)該讓音樂自然而然的走向我們。奧爾夫教育法是循序漸進的，課例《第一交響曲》中，我印象比較深刻，我們從兒童熟悉的歌曲《兩只老虎》入手，這是一個由淺入深，循序漸進的教學(xué)過程，先從兩只老虎節(jié)奏入手，用手拍出節(jié)奏，讓學(xué)生猜出他們所熟悉的兒歌，在穩(wěn)定節(jié)奏的基礎(chǔ)上，又加入了旋律，在熟悉了旋律的基礎(chǔ)上，分組進行經(jīng)典的卡農(nóng)式訓(xùn)練，后來，我們又在此兒歌的基礎(chǔ)上進行改變，曲調(diào)不變，改變歌詞，加深學(xué)生對曲調(diào)的理解與熟悉度，從《第一交響曲》中提煉曲調(diào)元素，再次強調(diào)主旋律，最后進行完整音樂賞析，這樣是將動作，語言，音樂有機的結(jié)合在一起，降低音樂欣賞難度，激發(fā)學(xué)生興趣，通過律動培養(yǎng)孩子的參與性，社會性，和互動性，使孩子體驗到奧爾夫原本性的教學(xué)理念。這節(jié)奧爾夫教學(xué)法課我不僅僅是教會孩子如何循序漸進地學(xué)會欣賞音樂，我還用卡農(nóng)的形式進行音樂歌曲的排練，并將這種方式運用到給某單位的合唱排練中，并獲得良好的效果，給他們排練的曲目是《青春舞曲》，開始的時候以卡農(nóng)形式進入，中間加入奧爾夫經(jīng)典的身勢動作，加上單獨分出來的聲部——人聲伴唱(咚次大次)，效果還是挺好的，可以使人眼前一亮，我覺得這也是奧爾夫教學(xué)法的社會實踐。
《集中精力聽指揮》的.訓(xùn)練，也是我印象比較深刻的，老師拍出的節(jié)奏，學(xué)生要集中全部注意力不斷的跟隨，我覺得這個訓(xùn)練放在一節(jié)音樂課的各個階段都有不同的效果，放在課前，可使學(xué)生集中注意力，把心從剛剛結(jié)束的下課活動中收回來。放在課中，可把孩子們從疲憊走神的狀態(tài)中拉回來。放在課末，可穩(wěn)定孩子急于下課的心。無論放在一節(jié)課的任何階段，我認為共同的作用就是可以使孩子集中注意力，而且可以加強節(jié)奏感。在進行鋼琴教學(xué)的過程中，我就運用過此方法，每次學(xué)生還完上節(jié)課的內(nèi)容，就要進行新的知識的學(xué)習(xí)，但是，學(xué)習(xí)新的知識已經(jīng)在課末的階段，孩子的注意力已經(jīng)不是很集中了，所以教起來也是非常費力，有次，帶學(xué)生進行前附點的學(xué)習(xí)，孩子表現(xiàn)出來的狀態(tài)已是不太配合，我當(dāng)時運用了《集中精力聽指揮》這一教學(xué)方法，在鋼琴上從最簡單的平穩(wěn)節(jié)奏開始，讓他不斷跟上我的節(jié)奏，我由淺入深，循序漸進的加入了前附點節(jié)奏，是孩子在輕松愉悅的節(jié)奏中很快的掌握了知識點，并且掌握的比較牢固。
在奧爾夫音樂教學(xué)中，老師的話很少，只是提出關(guān)鍵性的問題，給孩子充分發(fā)揮的空間。在課例《彩帶舞》中，孩子們閉上眼睛，老師發(fā)給每位孩子一件禮物(綢帶)，讓孩子通過觸覺來猜是什么，然后逐個請每個孩子用動作表現(xiàn)綢帶的用途和可以怎樣舞動，要求每個人都不同。接下來放一首非常舒緩輕柔的慢板音樂，請孩子用綢帶來表現(xiàn)音樂，然后是兩個人合作用綢帶來表現(xiàn)，最后發(fā)展到集體的創(chuàng)作，成為一個很豐滿的作品�；顒又兴械沫h(huán)節(jié)都是即興的創(chuàng)作，通過一種簡單的道具"綢帶"，讓孩子自由組合自由創(chuàng)作。奧爾夫的教學(xué)實踐正是通過這種即興性的創(chuàng)造活動開啟了兒童想象力的閘門，把他們放入想象、幻想的自由天際去翱翔、馳騁。
在奧爾夫課上，老師還會經(jīng)常給學(xué)生一些即興創(chuàng)編的機會，這不僅僅開發(fā)了學(xué)生們的創(chuàng)造力，也使學(xué)生們學(xué)會了團體協(xié)作精神，而且也是對學(xué)生們所學(xué)知識的鞏固與加深，也是對音樂教學(xué)的一個探索。在每次創(chuàng)編結(jié)束的自評，互評，師評，都是多自身的一種提高。1自評，也就是自己評價自己，我認為創(chuàng)編的成功與否并不是最主要的，最主要的是自己要看清自己，自己要能夠清楚地發(fā)現(xiàn)自己的不足與長處，自己認識到的問題，往往也是可以記憶最深刻的，有則改之，無則加勉。2同學(xué)間互評，我認為這種互評就是旁觀者清，當(dāng)局者迷。對方就像一面鏡子，也許我們看不到自己身上的問題，但從這面鏡子里發(fā)現(xiàn)的問題，往往也許是我們經(jīng)常犯得，卻又是自己不易發(fā)現(xiàn)的。對方的優(yōu)點優(yōu)勢也是值得我們學(xué)習(xí)的地方，我們要相互學(xué)習(xí)優(yōu)點，改正自身的不足，幫助對方找出問題，并且改正問題;幫助對方發(fā)現(xiàn)，并且發(fā)揚他們的有點優(yōu)勢。3最后一步師評，由老師總結(jié)雙方的的優(yōu)點與不足，全方位的對我們進行系統(tǒng)分析，從創(chuàng)編到大家相互間的評價，做出最細致客觀的評價，是我們有了一個明確的尺度與標(biāo)準(zhǔn)，對于老師的肯定與建議我們也是積極的吸取改正。自評，他評，師評，我認為是教學(xué)過程中不可或缺的一個重要步驟，可以使學(xué)生全方位的認識到自己長處與不足，從而進行改正于發(fā)揚。
通過對奧爾夫教學(xué)法課程的學(xué)習(xí)，我認為任何一種知識的學(xué)習(xí)不能僅僅限于書本與課堂，要把學(xué)到的知識活學(xué)活用到社會實踐中，也就是教育學(xué)中的田野工作。在教學(xué)以及各種社會實踐中不斷地進行探索，課本上的東西是死的，我們要靈活的把它運用到實踐中，只有在實踐中，我們才能夠發(fā)現(xiàn)，我們所學(xué)的東西并不是一成不變的，在我們的實踐中是可以進行改變與創(chuàng)新，只有走進孩子，走進社會才能真正的了解孩子需要的是什么，社會需要的是什么，你才能夠知道你自己到底要去做什么，需要怎樣做，無論是書本還是老師給予我們的只是知識，真正的經(jīng)驗還是要靠自己去實踐中積累，我認為知識的積累與社會實踐是同樣重要的。奧爾夫課的學(xué)習(xí)教會給了我們一種好的教學(xué)方法，但是還需要我們自己將它運用到實際的教學(xué)中，真正的做到把孩子從鋼琴凳上解放出來，讓更多的孩子快樂輕松的學(xué)習(xí)音樂。
奧爾夫心得體會 篇25
參加了開發(fā)區(qū)教育局組織的中小學(xué)音樂教師培訓(xùn)，受益匪淺。通過認真細致地學(xué)習(xí)，我對教育教學(xué)工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學(xué)業(yè)務(wù)能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責(zé)。通過這次的學(xué)習(xí)我深刻的認識到一名教師，應(yīng)該是教學(xué)能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展，才能更好的.履行自己的職責(zé)。教師應(yīng)該緊密結(jié)合教學(xué)實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學(xué)理論和教學(xué)實踐中的各種問題，進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
1、終身學(xué)習(xí)。
我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學(xué)習(xí)方面，如教育學(xué)、心理學(xué)、課程改革理念等等。同時我們也要學(xué)會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學(xué)生、家長、同事之間的關(guān)系，那么相對來說，工作起來就會更得心應(yīng)手。
2、提升個人魅力。
作為一名教師，首先要讓學(xué)生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導(dǎo)。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學(xué)生相處的過程中獲得學(xué)生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3、熱愛學(xué)生。
真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學(xué)生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著對學(xué)生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思。
要想從工作中不斷提高自己的教學(xué)水平就少了這個環(huán)節(jié)；不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。
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